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Ateliers & Interventions artistiques

Agnès Novak – Plasticienne

26 février 2017 // par Mika
tdr Agnès Novak

tdr Agnès Novak

Médium : Peinture, mixed –media, gravure, batik

Parcours : grandit à Paris (12ème arr.) quartier du meuble et des artisans. Une enfance passée dans un univers de tissus, couleurs, odeurs de colle, laque, vernis…Après mariage avec un citoyen américain elle quitte Paris pour Boston où elle fera ses études d’arts plastiques.
Résidence artistique au Mexique,1988 ( LaPaz Museum, Baha California) et vit en Californie où elle enseigne gravure, collage/assemblage, batik au Santa Monica Collège. Après un détour par Paris (90-91) retour à Boston en 1992. Fréquente l’atelier de gravure Brickbottom, fonde le groupe multi-média Spitfire (1996), un collaboratif de poètes, musiciennes et plasticiennes.
Parallèlement aux expositions elle enseigne les arts plastiques dans divers programmes de la ville de Boston. Elle retourne en France en 2010.

Formation :
Diplôme Fine Arts Painting (honneurs et distinction)
Massachusetts Collège of Art, Boston, USA (1987)
License enseignement des arts plastiques de l’état du Massachusetts (1992)
Deug Histoire de l ‘Art, Université de la Sorbonne (1990)

Elle aime : le jazz, l’improvisation, la liberté, l’authenticité, transformer le « regardeur» en «  voyant »

Son truc : le dessin dans la peinture, les textures, la matière, ce qui la constitue

Elle maîtrise : pas trop la maîtrise mais plutôt être à l’écoute, explorer des techniques et matériaux qui donneront naissance à des espaces. Là où la maitrise intervient trop, elle réduit la réceptivité

Son site

Propositions de stage pratique

Medium : Batik (design sur tissu créé avec cire et teinture)
African Kings Batik A. Novak

Objectif : créer un design sur tissu qui peut être utilisé plus tard pour fabriquer un objet.
Nombre d’heures : 15h / 5 séances de 3 heures
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Nati / Nathalie Thibaudeau – Plasticienne

26 février 2017 // par Mika

Le loup de Nati - Extrait de contes en dentelle

Le loup de Nati – Extrait de contes en dentelles


Médium : Peinture, Sculpture, Dessin

Parcours
: En 1986, un bac d’Art Plastique en poche, elle entame des études aux Beaux-Arts de Toulouse. Trois ans plus tard, elle complète son cursus avec une formation de peintre en décor.
A partir de 1990, elle travaille pendant dix ans avec le Théâtre National de Toulouse en tant que peintre. En parallèle, elle rejoint les Compagnies de théâtre de rue de l’Usine pour diverses collaborations dans des spectacles ou des projets avec les habitants de quartiers prioritaires à Toulouse, Marseille, Limoges ou Pau , puis à l’étranger : Vietnam, Burkina Fasso.
A partir de 2003, elle se joint à l’association Volubilo pour des expositions collectives, des projets avec les habitants, des ateliers créatifs ; le but étant de motiver et mettre à jour la créativité de chacun.
Aujourd’hui Elle fait des installations sur le thèmes des contes et travaille en tant que médiatrice culturelle dans des musées.

Elle aime : Les contes populaires, la nature.

Son truc : transformer les éléments qu’elle glane dans la nature et construire des cabanes

localisation : Briatexte 81390
NTpeaudane
tdr Nathalie Thibaudeau

La Parade des animaux se prépare

16 février 2017 // par Mika
fabrication / Mika Lopez

fabrication / Mika Lopez

La Parade de Printemps de Rabastens se prépare

La MJC de Rabastens/Couffouleux pour la seconde année, fait appel à Mika Lopez (coordinatrice artistique de Volubilo) pour la conception des éléments de la Parade de Printemps 2017.
Sur le thème des animaux, avec de la récup’ comme matière première, il s’agit de concevoir ces éléments pour qu’ils soient réalisés par les élèves des écoles de la Ville, accompagnés de leurs enseignants.

Appel à récup’

  • des Cartons de toutes les tailles pour réaliser des mammifères version Minecraft
  • des bidons jusqu’à 25l pour une envolée d’oiseaux
  • des briques de lait pour les bancs de poissons

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Et si on gravait ?

23 janvier 2017 // par Mika

2017 > Projet ATELIER GRAVURE avec Karine Sancerry

tdr Karine Sancerry

tdr Karine Sancerry


ça pourrait être de 9h/12h à 14h/17h
sur 1 ou 2 jours au choix pendant des vacances scolaires
au local de Volubilo à Graulhet

Stages ouverts aux amateurs comme aux initiés. (Adulte/Ados/Enfants)
Il se déroule sur 6 h / jour, durée suffisamment longue pour pouvoir
induire à la fois un travail de gravure et d’impression personnalisé en fonction des attentes, des orientations et du niveau de chacun.
Pour les graveurs débutants, l’objectif de ces stages est de s’initier
à la taille d’épargne (gravure sur bois, linogravure, plexi) et d’explorer ensemble les possibilités de chacune d’entre elles afin de pouvoir s’exprimer librement à travers celle ou celles qui correspondent le mieux à sa personnalité ou son univers artistique.
Il n’est pas nécessaire de maîtriser le dessin pour participer à cet atelier. Les esprits créatifs et curieux sont les bienvenus.
Nous travaillons en groupe (de 6 à 8 participants).

Possibilité de pratiquer la Collagraphie. Technique idéale pour les enfants mais également passionnante pour les adultes.
Ce terme est dérivé de collage, il désigne une manière de coller des matériaux sur un carton rigide pour créer une impression. Une grande variété de matériaux texturés convient à cet usage : Grosse toile, dentelles, tarlatane, carton ondulé, papier peint à relief, sable, ficelle, herbes, feuille d’arbres…

Tarif envisagé : 45 € / jour – 80 € / 2 jours
Ce tarif comprend la totalité du matériel requis pour le stage
(supports bois et lino, papiers, gouges, encres, solvants, ).

Matériel à fournir par le participant pour cet atelier :
– Chiffons
– 1 Tablier
– Bloc dessin A4
– Prendre des gouges à graver si vous avez, c’est toujours ça en supplément
– Documentations pour dessiner votre motif.

Qu’en pensez-vous ? …
Il faudrait 5 personnes pour pouvoir le mettre en place, alors si vous êtes intéressés, n’hésitez plus, contactez nous !

Stéphane Trillaud – Calligraphe

6 janvier 2017 // par Mika
tdr Stephane Trillaud

tdr Stephane Trillaud

Son parcours Né le 23 janvier 1968, il passe dès l’âge de 7 ans ses mercredis matins à l’école des arts décoratifs de Blois jusqu’à 13 ans. Davantage attiré par le lettrage, les logos et le graphisme, il a délaissé le dessin figuratif pour se consacrer à l’étude des signes et des symboles.
L’informatique s’insinuant trop fortement dans le domaine graphique, il préfère s’orienter vers le tourisme, plus conforme à ses attentes du moment et qui lui dévoile différentes cultures.
C’est en Allemagne, en 1999 qu’il redécouvre la magie des pleins et des déliés exécutés à la main ; il se forme aussitôt à la calligraphie, seul d’abord puis auprès de professionnels sur toute l’Europe tout en étant salarié.
Peu à peu la passion l’emporte et il enseigne et expose depuis 2010 dans les Alpes-maritimes et le Var.
Toujours adepte de la découverte et de la liberté, il s’installe à Albi en mai 2016.

Il aime : voyager : que ce soit à 10000 ou à 10 kilomètres de chez lui du moment qu’il est dehors attentif au décor.

Son truc : prendre le temps, contempler

Il maîtrise : la belle écriture [« un peu j’espère » dit-il !] et l’art de vagabonder !

tdr Stephane Trillaud

tdr Stephane Trillaud

tdr Stephane Trillaud

tdr Stephane Trillaud

Anna Burlet – Performance culinaire

20 décembre 2016 // par Mika
Evoquer_AnnaBurlet : Evoquer, outil de table, laboratoire de recherche autours de l’évocation du jardin. 2015

Evoquer_AnnaBurlet : Evoquer, outil de table, laboratoire de recherche autours de l’évocation du jardin. 2015

Médium : bois, céramique, fruits et légumes crus ou cuits.

Parcours : Diplomée des Beaux-Arts de Toulouse (isdaT) en option Design, ma pratique s’active au travers de pièces/performances impliquant le public autour d’un repas singulier où je pense et dessine les couverts, le menu et la mise en scène.
Mon travail interroge les usages habituels liés à la table et revisite un médium fort de notre culture qu’est la gastronomie. Je crée des outils à l’aspect étrange, amenant les convives à repenser des gestes soi-disant anodins. Le regard, la pensée, l’attitude et le goût sont ainsi bouleversés. Le couvert est le vecteur d’une nouvelle expérience. Se nourrir devient un acte conscient ; tout est donné à voir, révélé. De ce fait, les aliments dessineront de nouvelles relations au vivant.

J’aime : les outils et les objets de cuisine, la pâtisserie et les bons repas !

Mon truc : avec convivialité et partage amener le débat autours de repas non-conventionnels et expérimentaux – repas, vernissage, …

Je maîtrise : la conception d’un repas. la réalisation de celui-ci pour un petit comité ou bien de grandes tablées. La céramique et le travail du bois. Les logiciels adobe.

PlasticQueer_Afiac_AnnaBurlet : Manger ou Baiser, vernissage réalisé pour Plastic Queer, Afiac 2015, à Fiac (81)

PlasticQueer_Afiac_AnnaBurlet : Manger ou Baiser, vernissage réalisé pour Plastic Queer, Afiac 2015, à Fiac (81)



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Absynthe Takis – Photographe

20 décembre 2016 // par Mika
tdr Absinthe Takis

tdr Absinthe Takis

Parcours: Céline Bardou (Alias Absynthe Takis) est née à Castres (Tarn) en 1977. Après des études artistiques « larges » (prépa beaux-Arts/ Deug d’Arts Plastiques), elle intègre l’E-S-A-V (Ecole Supérieure d’AudioVisuel) de Toulouse, dont elle sort avec une maîtrise en réalisation.
Son approche en est un brin « bipolaire »: plutôt brute lorsqu’elle baroude à l’étranger ; elle devient plus plasticienne, mise en scène, dans sa vie quotidienne.
Son écriture artistique est variée et plurielle sur le plan formel, d’autant qu’elle fricote encore parfois avec d’autres techniques; mais le contenu tourne toujours autour de l’Humain, questionnant les phénomènes de répétition et les liens entre les civilisations actuelles et passées, les frontières entre identité individuelle et mémoire collective.
Elle a réalisé quelques expos lors de festivals locaux (« Le Mois de l’Image », « Estiv’arts », « Vivart », « KeO »), honoré des commandes privées ainsi que venant de municipalités (Monestiés, Moissac) ou encore du Conseil Général du Tarn.
Après avoir été coorganisatrice du « Festival Blaye Images » durant 2 ans, son projet personnel autour de la peintre mexicaine Frida Kahlo lui a ouvert de nouveaux horizons…Lyon, Bruxelles, New-York! Depuis, ses créations sont régulièrement exposées à l’étranger, notamment aux Etats-Unis (The Center for Fine Art Photography, Harwood Center).
Elle est aussi porteuse d’un projet culturel d’envergure inscrit dans le long terme: la création d’une Maison Photographique de la Culture Humaniste.

Elle aime : les Voyages qui invitent à se confronter à Autrui et se remettre en question, la totalité des possibles symbolisée par l’Eau, alterner les visites d’expos parisiennes et les concerts bien rocks, l’ambiance et l’odeur d’un labo photo, la Capoeira, la neige à Noël, fouler l’herbe pieds nus, croquer dans une pomme d’amour et apprécier la première gorgée d’une coupe de champagne, l’odeur de la terre après un orage, Diane Arbus, Frida Kahlo, Alexandra David-Néel, Haruki Murakami, Emir Kusturica, Peter Greenaway, etc…

Son truc: la curiosité de l’Autre !

Elle maîtrise : la sublimation


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En exposition

mais encore

David Malgouyres – Artiste plasticien

20 décembre 2016 // par Mika
tdr David Malgouyre

tdr David Malgouyre

Son parcours
Originaire du Tarn, David MALGOUYRES, né en 1968, est un autodidacte au parcours atypique. Dès l’âge de 15 ans David commence à créer des jeux de lumières dans le seul but de se confectionner un univers protecteur, une bulle dans laquelle il se réfugie grâce à une ambiance tamisée.
Alchimiste de la matière, David Malgouyres est un artiste complet, maîtrisant différents types de matériaux (bois, résine Epoxy, Polyester,carbone, fer, cuivre, bronze, étain…),ainsi que des compositions musicale d’ambiance,

Il aime l’Art sur mesure, les œuvres personnalisées, la scénographie artistique, la création d’événements (exemple: gala, soirée d’entreprise, projet culturel…), proposer Atelier / Expositions…

Son truc La Création d’un Univers de Lumière et de matière.
il met son talent au service de votre imagination.

Sa spécialité : la mise en valeur d’espaces par des œuvres de lumières, allant de la lampe au meuble design à la sculpture monumentale.

 tdr David Malgouyre

tdr David Malgouyre

Son site
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Bruno Larger – Peintre

20 décembre 2016 // par Mika
tdr- Bruno Larger

tdr- Bruno Larger

Parcours Né en 1961, autodidacte inscrit à la Maison des Artistes depuis 2012, je peins depuis une trentaine d’années, installé depuis 1 an à Castelnau de Montmirail dans le Tarn où j’ai mon « petit atelier » ouvert au public.

Mon travail tourne autour de l’épaisseur, et des effets de Matières sur mes toiles.

J’aime être en perpétuelle recherche d’effet de matières tout en préservant mon plaisir du travail sur l’harmonie des couleurs.

Je maîtrise l’art de ne jamais savoir.

tdr- Bruno Larger

tdr- Bruno Larger

tdr- Bruno Larger

tdr- Bruno Larger

Laurent Fortier – Sculpteur

9 décembre 2016 // par Mika
tdr - Laurent Fortier

tdr – Laurent Fortier

Parcours : Né en 1965, diplômé en histoire des arts et anthropologie, métallerie et ferronnerie ; Maison des Artistes depuis 2012. Laurent Fortier travaille et expose dans son jardin atelier à Cordes sur Ciel.
Son style personnel aime les lignes aériennes ainsi que les masses compactes, plaçant ainsi ses personnages entre un art populaire et l’art brut, adroits et gauches à la fois, jamais narratifs, forcément, symboliques encore moins. Tout est tendu vers l’essence de l’être

Il aime : le tango argentin

Son truc : organiser des Week-end portes ouvertes dans son jardin-atelier (14, rue de la Peyrade 81170 Cordes-sur-Ciel)

Il maîtrise : néant…son attitude d’explorateur le pose comme un perpétuel apprenant

Son blog

tdr - Laurent Fortier

tdr – Laurent Fortier


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